A Cia Pierrot Lunar lança a mostra “Teatro na Tela”, evento online, idealizado pela trupe, que traz de 16 a 22 de junho experimentações de artistas da cena brasileira em teatro digital. São doze criações – obras inéditas e adaptadas para o Youtube. As transmissões são diárias, em horários variados, ao vivo, no Youtube e Instagram da Cia Pierrot Lunar. Na abertura (16), quarta-feira, tem bate-papo, a partir das 19h, com alguns artistas brasileiros que vêm realizando experimentos digitais como Yara de Novaes (SP – Grupo 3 de Teatro), Eduardo Moreira (MG - Grupo Galpão), Giordano Castro (PE - Magiluth) e Ivam Cabral (SP - Satyros). 

Desde o início da quarentena, a Cia Pierrot Lunar tem pesquisado formatos e linguagens artísticas diversas no ambiente virtual, inclusive aberto espaço, no próprio Youtube, por meio de mostras e festivais online, para que artistas da cena e do audiovisual também possam expor seus trabalhos. “É um momento de grande resistência para a arte frente a esse contexto de pandemia. E entendemos que partilhar é uma forma de estarmos juntos, criando novas possibilidades artísticas”, afirma Léo Quintão, ator-fundador da Cia Pierrot Lunar.

A mostra Teatro na Tela traz 12 criações inéditas com temáticas diversas, como questões raciais e de identidade, além de discussões sobre crimes ambientais (barragens), sobre imigração e sobre os desafios da comunicação em tempos digitais, as relações humanas e subjetividades em contexto de pandemia etc. As obras estão divididas nas seguintes categorias: “Na Tela”, “Tela a Tela” e “Palco na Tela”.

A categoria “Na Tela” prevê seis espetáculos de até 15 minutos, inéditos ou não, com dois ou mais atores que convivam no mesmo ambiente/casa, com transmissão, ao vivo, pelo Instagram do Espaço Aberto Pierrot Lunar, utilizando apenas uma tela que ficará disponível no IGTV e no Canal do Youtube, enquanto durar o evento. Os artistas terão apoio técnico remoto para dúvidas e testes de transmissão. Nesta categoria serão apresentadas: In Cômodo ou o que temos pra hoje? (Zula Cia de Teatro - Belo Horizonte/MG), desCOnVID-me (Mariana Azevedo Produções - Carbonita/MG), Assurubyn (Belo Horizonte/MG), O Livro dos Abraços (Aviva Produções - Rio de Janeiro/RJ), Sal (Grupo de Dois - Belo Horizonte/MG) e Pocket Showzaças- Show de Palhaças (Minha Companhia - Belo Horizonte/MG).

Já “Tela a Tela” reúne três espetáculos de até 30 minutos, inéditos ou não, em que os artistas estão localizados em ambientes/casas diferentes, contracenando cada um de sua tela. A transmissão será ao vivo, no Youtube da Cia Pierrot Lunar, e ficará disponível no canal até o final da mostra. “Tanto para a categoria ‘Tela a Tela’ quanto para ‘Na Tela’, vamos deixar as transmissões rolando em tempo real após as apresentações, cerca de 5 minutos para uma breve interação com o público, pelo chat da plataforma”, explica a atriz e fundadora da companhia, Neise Neves. Foram selecionadas: MPR - Mulheres Poetizando a Resistência (Grupo de Teatro Morro Encena -  Belo Horizonte/MG), Porco Solidão (Belo Horizonte/Viçosa/MG) e Projeto Selvageria (Coletivo Sala Vazia - Belo Horizonte/MG).

O “Palco na Tela” prevê três espetáculos teatrais que foram concebidos originalmente para o palco e gravados em período anterior à pandemia, no teatro, na rua ou em espaço alternativo, com público presencial. As obras serão transmitidas pelo canal da Cia Pierrot Lunar, no Youtube, e permanecem disponíveis no canal de transmissão até o final do evento. Para esta categoria foram selecionadas: Desmonte (Grupo Girino -  Belo Horizonte/MG), E se todas se chamassem Carmen? (Breve Cia. - Belo Horizonte/MG) e Refugium ou enraizamento no voo? (Ana Gabi - São Paulo/SP)

Todas as obras transmitidas, ao vivo, durante o evento, ficarão com suas gravações disponíveis até o final da mostra, em versão legendada no Youtube. No encerramento, haverá um bate-papo ao vivo, com os artistas participantes, no dia 22 de junho, a partir das 19h.

Durante o evento, ficará disponível ainda no Youtube da Companhia, um terceiro bate-papo gravado, sobre Ferramentas para o Teatro na Tela - novas técnicas no teatro, em tempos digitais.  Ao longo da programação, o público também acompanha o “Olhares”, breves resenhas com Bremmer Bram ma e jornalistas convidadas, sobre as obras da mostra, que serão disponibilizadas no Youtube e Instagram, em formato de pílulas de vídeo.

Programação:

TELA A TELA - Youtube

DIA 17 JUN – QUINTA

20h. - MPR - Mulheres Poetizando a Resistência

Grupo de Teatro Morro Encena -  Belo Horizonte/MG

30 minutos

"MPR é um experimento teatral inspirado em narrativas poéticas de mulheres negras e periféricas, cujas trajetórias dizem muito de nós,  também mulheres, sendo a maioria preta e favelada.

E aí, o que é MPR para você?"

Direção: Sandra Sawilza

Dramaturgia: Construção Coletiva

Atrizes: Andresa Romão, Beatriz Alvarenga, Érica Lucas, Fabiana Martins, Sandra Sawilza, Thamara Selva

Produção e Direção de Arte: Andresa Romão

DIA 18 JUN - SEXTA

20h. - PORCO SOLIDÃO

Porco Solidão - Belo Horizonte/Viçosa/MG

30 minutos

Trata da condição transitória e solitária do ser humano frente a situações que parecem comuns, mas que revelam a estranheza e as angústias que atravessam o nosso cotidiano. A busca por um significado para nossas vidas nos lança em um redemoinho de ações, sentimentos e pensamentos, que procuram reinventar a solidão existencial de cada um de nós, sobretudo neste momento histórico da humanidade, marcado por uma pandemia mundial.

Criadores e intérpretes: Jeane Doucas, Marcelo Miyagi e Roberson Nunes

Dia 19 - Sábado

20h. - PROJETO SELVAGERIA

Coletivo Sala Vazia - Belo Horizonte/MG

15 minutos

Dois performers, isolados e mediados pelos seus celulares, tentarão, neste podcast multimidiático pandêmico em processo, transcriar Selvageria, conto pouco conhecido do dramaturgo Nelson Rodrigues, encarando temas contemporâneos terríveis, tais como a violência contra a mulher e o feminicídio.

Ficha Técnica

Concepção, roteiro, direção e performance: Mariana Rabelo e Fernando Barcellos

Produção: Mariana Rabelo

Realização: Coletivo Sala Vazia

Na Tela – Instagram

Dia 20 - Domingo

19h -  IN CÔMODO OU O QUE TEMOS PARA HOJE?

Zula Cia de Teatro - Belo Horizonte/MG

15 minutos

O trabalho revela a tentativa de um casal de atores em realizar uma peça de teatro ao vivo, através de uma live, dentro da casa habitada também pelo filho de 3 anos e uma cadela. Ele traz à tona os incômodos dessa criação virtual ao mesmo tempo que celebra a força da arte e do teatro, sem ignorar a realidade cotidiana da casa, que pode invadir a cena, sem tempo para ensaio.

Concepção, direção, dramaturgia e atuação: Talita Braga e Cristiano Araújo

Grupos parceiros: Zula Cia de Teatro e Armatrux

Consultoria tecnológica e edição ao vivo: André Veloso

Iluminação: Cristiano Araújo

Olhar de fora: Mariana Maioline e Andréia Quaresma

Agradecimentos: José Marcelo Rodrigues, Bento Rodrigues e Maria José (a cadela)

19h30 -  desCOnVID-me

Mariana Azevedo Produções - Carbonita/MG

15 minutos

A palhaça Florisberta e o seu Gerônimo continuam a saga da luta contra o COVID e das penúrias do isolamento social e seus desdobramentos.

A rotina, o tédio e o convívio entre eles geram inúmeras situações um tanto quanto caóticas onde o público se diverte dentro de uma identificação com essas personas nada convencionais.

Concepção, roteiro, atuação: Mariana Azevedo

Roteiro e atuação: Leo Ortiz

20h - ASSURUBYN

Belo Horizonte/MG

15 minutos

Dizem que sua mãe pariu um peixe. Nascida e jogada na bacia pra num morrê seca. Peixe pintado que pula no leito e some, vira água de rio. Forte qui nem correnteza, pele de areia de fundo d´água. Ela: Assurubyn.

Concepção, direção e figurino: Lira Ribas

Elenco: Lira Ribas e Jeffim Dabazi

Trilha: Jeffim Dabazi e Lira Ribas

Artista Visual: Davi de Jesus do Nascimento

DIA 21 JUN - SEGUNDA

19h - O LIVRO DOS ABRAÇOS

Aviva Produções - Rio de Janeiro/RJ

15 minutos

Uma atriz e um músico. Um casal na vida real, que se vê preso na pandemia e dialoga um trabalho juntos. Ela traz textos de Eduardo Galeano, com o auxílio da linguagem de sinais (LIBRAS) e de gestos psicológicos. Ele traz de sua orquestra, o repertório clássico que desenha os sentimentos das narrativas. Tratam de repressão, dor, manipulação, morte e também de superação, união.

Atuação Glauce Guima

Violino Clóvis Pereira Filho

19h30 - SAL

Grupo de Dois - Belo Horizonte/MG

11 minutos

Um embate verbal entre duas personagens à mesa cria um imprevisível jogo cênico

Concepção, adaptação, direção e realização: Grupo de Dois

Em cena: Kauê Rocha e Marlon de Paula

Texto: Marcus Borja

Produção: Kauê Rocha

Filmagem: Bianca Furtado

20h - POCKET SHOWZAÇAS _ SHOW DE PALHAÇAS

Minha Companhia - Belo Horizonte/MG

15 minutos

É um show cênico que une música e palhaçaria. Em cena, Janaina Morse e Maria Tereza Costa, representadas pelas palhaças Tecla e Brisa, respectivamente. Contém somente composições autorais, criadas e executadas em sua totalidade pelas duas artistas. As músicas abordam o tema quarentena e suas diversas faces e fases.

Produção e realização: Minha Companhia

Atuação: Janaina Morse – Palhaça Brisa e Maria Tereza Costa – Palhaça Tecla

Criação, concepção e composições: Janaina Morse e Maria Tereza Costa

PALCO NA TELA - Youtube

De 16 a 22 de junho

DESMONTE

Grupo Girino -  Belo Horizonte/MG

Ano de Gravação: 2019

50 minutos

O espetáculo é inspirado nos rompimentos de barragens da mineração em Brumadinho e Mariana, em Minas Gerais. A dramaturgia percorre narrativas de personagens silenciados pelas tragédias da mineração, propondo uma resistência necessária contra o esquecimento destes crimes.

Direção e dramaturgia: Tiago Almeida

Direção de arte e cenografia: Taisa Campos

Elenco: Iasmim Marques, Kely de Oliveira e Marco Aurélio Bari

Iluminação: Pedro Paulino e Richard Zaira (Cia Tecno)

Construção de maquetes e miniaturas: Gustavo Campos Lages (Ed), Iasmim Marques, Igor Salgado, Kely de Oliveira, Marco Aurélio Bari, Taisa Campos e Tiago Almeida

Construção de bonecos: Gustavo Campos (Ed)

Pintura e acabamentos: Igor Salgado

Assistência de ateliê: Amanda Porto e Yuri Victory

Figurino: Iasmim Marques

Consultoria técnica audiovisual: Guilherme Pedreiro e Daniel S. Ferreira

Trilha sonora: Tiago Almeida

Produção executiva: Iasmim Marques

Filmagem: Limonada Audiovisual

Fotos: Hugo Honorato

E SE TODAS SE CHAMASSEM CARMEN?

Breve Cia. - Belo Horizonte/MG

Ano de Gravação: 2017

72 minutos

Constrói um discurso poético a partir das feminilidades negras, apresentando vivências, memórias e complexidades de três personagens chamadas Carmem. Questões sociais e políticas atravessam as falas e as corpas dessas Carmens, marcadas pelo Racismo, pela solidão, pelo vazio e pela busca constante, uma busca encontrar o corpo do filho, a outra busca coragem para sair do quarto que a aprisiona e a terceira busca modos de manter-se viva na rua.

Direção: Adriano Borges 

Assistente de direção: Anair Patrícia 

Elenco: Anair Patrícia, Amora Tito e Renata Paz 

Concepção e Dramaturgia: Breve Cia

Iluminação: Gato de Luz (Regéles Queiroz)

Arte Gráfica: Quartinho 

Produção Executiva: Jô Arllen

Fotógrafo: Pablo Bernardo

Comunicação: Kelli Oliveira

Vídeo, câmera e direção de fotografia: Kléber Bassa

REFUGIUM OU ENRAIZAMENTO NO VOO

São Paulo/SP

Ano de Gravação: 2019

40 minutos

Se um conflito te obrigasse a fugir de casa, o que você levaria? Como é sentir saudades de um lugar que não é seguro para você? Como se faz para viver aqui, ali e lá? Borda. Fronteira. Limite. Qual a direção que você seguiu? Como você chegou até aqui? Quem é você? Como vamos esperar que nos acolham nos novos territórios do futuro, quaisquer que sejam, se nós mesmos não formos capazes de estender os braços a quem procura?!

Direção: Daniella Visco

Atuação: Ana Gabi 

Dramaturgia: Raíssa Uraba

Participação especial: José Miguel Silva Ocanto

Luz: Lucas Matias

Música Original: Renato Brandão

Voz em off: José Miguel Silva Ocanto 

Preparação Vocal: Izza

Fotografia: Junior Silva

Vídeo: Ramon Brant